在宣纸与墨香的世界里，孙致高以一支画笔耕耘数十载，从童年动画图书里的涂鸦初心，到如今成为国家一级美术师、香港美术家协会副主席的艺术大家，他用笔墨书写着对中国书画艺术的执着与热爱，更以坚守与创新诠释着传承的真谛。

启蒙：童心绘梦 师恩铸基

孙致高与书画的缘分，始于童年最纯粹的热爱。“小时候看到连环画图书就特别喜欢，忍不住跟着临摹，一笔一画间，慢慢就爱上了书画。”这份源自童心的向往，成为他艺术之路的最初起点。而真正让这份热爱生根发芽的，是恩师们的悉心指引。

在国画领域，国画家蒋克海老师、王宝成教授的言传身教，为他打下了扎实的传统笔墨功底，让他领悟到“外师造化，中得心源”的艺术精髓；油画学习中，雕塑家、油画家黄湖滨教授的点拨，则拓宽了他的艺术视野，让他在中西艺术的碰撞中汲取养分。“老师们不仅教技法，更教我如何用心灵感受艺术，这份影响深入骨髓。”正是这份师恩，让他在艺术道路上始终保有敬畏之心。

坚守：以爱为舟 破浪前行

从启蒙到深耕，孙致高的艺术生涯并非一帆风顺，但“爱好与热爱”始终是他前行的动力。“这么多年能坚持下来，靠的就是对书画发自内心的喜欢。”这份热爱，让他在创作瓶颈时不气馁，在外界诱惑时不迷失，始终专注于笔墨之间的修行。

创作生涯中，他经历过从技法模仿到风格形成的关键转折。“把握笔法与思想的结合，在传统笔墨中融入创新运用，才能逐步形成自己的艺术语言。”他在反复实践中领悟到，书画不仅是技巧的展现，更是情感与思想的表达。这种领悟塑造了他如今兼具传统韵味与时代气息的艺术风格——山石勾勒苍劲如铁，似凝千年时光，墨色间气韵流转，每一幅作品都藏着他对自然与生命的深刻谛视。

创作：笔墨寄情 清风立骨

主题：以画明志 清韵传情

孙致高的作品中，“清音”“清风”“清韵”等主题反复出现，这些看似清雅的意象背后，藏着他对社会的责任与担当。“我想用书画作品传递清廉行政、反腐倡廉的理念，以画抒怀，以画颂歌。”在2014年南陵政府廉政书画展中，他的国画《清韵》以荷花为主题，用“出污泥而不染”的意象赞颂清风廉政，作品被永久性收藏；2017年“漳水墨韵·春谷清风”反腐倡廉书画展上，他的《花鸟》再次以笔墨寄寓初心，成为传递正能量的艺术载体。

理念：技法与情感的共生

在创作中，孙致高始终坚持“笔墨创新与情感表达相结合”。他认为，技法是骨架，情感是灵魂，二者缺一不可。“画荷花时，我会琢磨如何用中锋勾勒荷叶的挺拔，用淡墨晕染花瓣的清透，这些技法创新都是为了更好地表达‘清廉’的情感内核。”这种创作思路，让他的作品既有艺术美感，又有思想深度，实现了“形式”与“内容”的完美统一。

面对灵感匮乏的时刻，他总有找回热情的秘诀：“不忘初心，回归对书画最本真的热爱。”走进自然观察花鸟山石，在传统经典中汲取养分，与同行交流探讨，这些都能让他重新点燃创作的火花。“只要心里装着对艺术的热爱，灵感就永远不会枯竭。”

风格：不拘定式 融古汇今

谈及个人风格，孙致高有着清醒的认知：“不刻意定义风格，能表现画题的笔墨形式才是关键。”他的作品中，山水取高远之势，近景峭壁如斧劈刀削，墨色沉雄；远景峰峦隐入云霭，留白处似通往天界的阶梯，营造出“迫近与深远”的视觉张力与精神仰望。

在传统与现代的平衡上，他有着自己的坚持：“传承传统技法毋庸置疑，不管如何创新，传统不能丢，否则就失去了国画的味道、民族的魅力。”他的构图既保留古典山水的深远意境，又融入当代的纯净气息；色彩上突破传统水墨的单调，引入清雅色调，让画面更显明朗生机。这种“古意与今韵”的融合，恰似“心灵在传统土壤中发出的新芽”，清新而有根基。

传承：以行践诺 守护艺脉

孙致高始终将传承视为己任。“书画是一个大家庭，需要用心感受，用心维护。”他积极参与各类书画活动，从农民书画大展到徽园书画展，从廉政书画展到博物馆青年艺术展，每一次参展都是一次艺术的传播。2020年，他的作品入选中国邮政“盛世中国·传承经典”主题邮册，让书画艺术通过邮票走向更广阔的天地；2023年“艺术茅台”“景瓷天下”等活动中，他以书画赋能国粹传承，让传统艺术焕发新活力。

“多参加活动，多交流分享，才能让更多人了解书画、热爱书画。”这份对艺术大家庭的责任感，让他在传承之路上步履坚定。

展望：推陈出新 砥砺前行

对于未来，孙致高的规划清晰而谦逊：“推陈出新、精微致广，多学习，多锤炼，洗炼自己的笔墨。”他深知“谦受益，满招损”的道理，始终以空杯心态汲取养分。无论是木皮剪贴画的国家发明专利（2008年），还是入选国际拍卖专场的《卧虎》（2011年）的成就，都未让他停下脚步。

“艺术之路没有终点，只有不断探索。”他希望在未来的创作中，继续深挖传统精髓，融入时代精神，让笔下的山水更显风骨，花鸟更富灵性，让中国书画艺术在他的笔墨中继续传承发扬。

从童年涂鸦到如今的艺术大家，孙致高的每一步都印着热爱与坚守。他的作品如一面澄澈之镜，照见艺术的本真；他的历程似一首清韵长歌，唱出传承的力量。在浮躁的时代里，他以笔墨为舟，载着传统与创新，驶向艺术的更远方，让中国书画的韵味在时光中愈发醇厚。

孙致高，职业画家，国家一级美术师，香港美术家协会副主席，安徽芜湖美术家协会会员，中国农民书画研究会会员，中国美术学院客座教授。作品多次参展并被政府和个人永久性收藏。

2005年《花鸟》入选《第三届中国农民书画大展暨千兆杯大赛》;

2008年为国家4A级丫山风景区题匾《民俗博物馆》;

2008年木皮剪贴画申请国家发明专利；

2011年作品《卧虎》入选北京江洋富通国际拍卖春季艺术品拍卖书画专场；

2014年国画《清韵》入选南陵政府廉政书画展并被永久性收藏；

2016年作品《山川秋艳》、《溪山无尽》入参安徽美术家协会第二届金秋徽园书画展；2017年作品《秋韵》入选芜湖市首届菊花作品展；

2017年作品《花鸟》入选"漳水墨韵．春谷清风南陵反腐倡廉书画展井被永久性收藏；2020年作品入选中国邮政"盛世中国．传承经典"主题限版邮册；

2023年作品《长春图》入选湖南湘绣博物馆、湘楚画派书画院、钲品轩艺术馆、承湖湘文化强民族自信活动组委会"博物馆﹣青年艺术展"。

2023-9“艺术茅台”醉美中秋一中国书画名家孙致高。

2023-12中国美术网当代艺术百杰。

2024-3景瓷天下——传承国粹一中国当代书画名家孙致高。

2025—6作品入编天津美术出版社[中国艺术界名人录]

【责编 李鹏】