刘天华（1895年—1932年）

生于江苏江阴。中国近现代杰出的作曲家、演奏家、教育家。自幼聪颖，受到家乡丰富的民间音乐熏陶。1912年随兄刘半农赴上海，工作于开明剧社，业余加入万国音乐队，学习钢琴和小提琴，并接触西洋作曲理论。曾任教于北京大学音乐传习所。1932年因病逝于北京，年仅37岁。他是中国民乐改革的先驱，也是近现代二胡演奏学派的奠基人和开拓者，为我国近现代民族音乐的发展作出了重要贡献。代表作有《光明行》《良宵》《歌舞引》等。

他，带着一身书卷气和与生俱来的“硬骨头”，发民乐改革之端，于泥泞不堪的时代，直面道阻且坚的现实，以恒毅之精神擎起文化自信之旗帜，将“叫花子胡琴要饭的笛”引上高雅艺术殿堂，为开拓和发展我国民族音乐作出了巨大贡献——他就是中国近代民族音乐一代宗师、二胡鼻祖刘天华。

2015年6月17日，《百年巨匠——刘天华》开机仪式在江苏省江阴市举行

2015年6月17日，在刘天华诞辰120周年之际，人物传记纪录片《百年巨匠——刘天华》开机仪式暨纪念刘天华120周年音乐会在刘天华故里江苏省江阴市举行。该活动由中国艺术研究院、中央电视台、国家艺术基金、中共江阴市委、江阴市人民政府等联合主办。中宣部原副部长、《百年巨匠》总顾问龚心瀚，中国音乐家协会名誉主席、《百年巨匠·音乐篇》顾问傅庚辰以及江苏省、江苏市等各级领导和专家莅临活动现场。

在近60分钟的篇幅中，人物传记纪录片《百年巨匠——刘天华》于娓娓讲述中道出刘天华短暂而纯粹的一生。从家庭背景到个人志趣，从时局思潮到主观努力，从贵人相助到无悔坚持，层层铺陈，环环相扣，揭示出一名普通的江南学子如何成长为一代作曲家、演奏家、音乐教育家。

在《百年巨匠——刘天华》开机仪式上，《百年巨匠》出品人、总策划杨京岛代表摄制组向江阴市捐赠《百年巨匠》系列图书和光盘，时任江阴市委常委、宣传部长袁秋中接受捐赠

刘天华出生于江苏江阴，来自“一门三杰”之家，其长兄便是创造出“她”字、翻译了《茶花女》等著作的著名语言学家、教育家刘半农。这声望对于家族是份荣耀，对于刘天华而言，则意味着压力和巨大的鞭策。在很长时间里，在学霸长兄的光环下，刘天华无论多么努力都如同影子一般，以“刘半农弟弟”的身份存在着。最终，让他独立的面貌傲立于学界、彪炳史册的，正是他在音乐方面的天赋、执着进取精神以及对民族乐器卓有成效的改革成果。

在二胡被视为叫花子街头卖艺讨钱的必备工具的年代，少年刘天华对二胡的好感在父亲刘宝珊看来无异于“大逆不道”。然而，落后挨打的国情，让清政府终于认识到了改革的必要性。其中一个重要的改革举措就是在军队中引入铜管军乐队以提振士气。同时，为了振兴民族，更是从娃娃抓起于新学堂中陆续引进铜管军乐队。

正是在这种推崇西洋音乐的氛围下，刘天华抓住了追梦“机遇”。他很快掌握了乐队所有的西洋乐器，并以此获得了初入社会的第一份职业——上海文明剧社的小号手。在剧社期间，他如饥似渴地学习着钢琴、小提琴等乐器，这为他日后借鉴西洋乐器尤其是小提琴来改造二胡、琵琶奠定了坚实基础。

著名歌唱家李光曦题写“百年巨匠”

刘天华借鉴小提琴，采用科学的方法改造二胡，扩大了音域，使之在音色上近于人声的中国弦乐器从一般只能拉十个音扩充到两个半八度即23个音；并将西方对小提琴定弦的方法借鉴过来给二胡定弦，如此一来避免了过去的主观随意性，使得乐曲的表现能够准确地按照作曲家规定的调性来进行。此后他又在二胡的基础上，对另一件有着悠久历史的民族乐器——琵琶做了改革，把琵琶传统的四相十品扩大为六相，并增添了半音品位，极大地扩充了琵琶的表现力。

在创作上，刘天华共创作出10首二胡曲，以《病中吟》开始，以《光明行》结束，中间由《月夜》《苦闷之讴》《悲歌》《除夜小唱》等串联。单从曲名就可看出，典型的旧中国爱国知识分子朴素而真挚的思想感情以及追求真理、追求光明的无悔成长之路。此外，他还专为二胡演奏谱写了47个练习曲，以帮助学习者有目的、循序渐进地训练各种把位、指法和弓法，一改过去民间学乐器师带徒只可意会不能言传的弊端。

《百年巨匠——刘天华》摄制组采访刘天华侄子刘育熙

有幸跻身北京大学音乐传习所管弦乐队的刘天华，趁在北大礼堂演出之际，不失时机地放下手中的小号，端起琵琶，在西式交响曲袅袅余韵中，演奏了一曲琵琶曲《汉宫秋月》，将东方美学推到了大众面前。正是在他的坚持下，二胡也由此登上了大雅之堂的音乐会，受到蔡元培的高度重视，北大音乐传习所就此开设二胡专业，刘天华理所当然出任第一位二胡导师。

1956年，毛泽东同志曾邀请一些知名音乐工作者作过一次谈话，特别就民族艺术的发展提出了明确观点：“应该学习外国的长处，来整理中国的，创造出中国自己的、有独特民族风格的东西。这样道理才能讲得通，也才不会丧失民族自信心。”尽管这次谈话是在刘天华辞世24年之后发生的，不难看出，刘天华在音乐上的所想所为基本上是超前实践了毛主席的民族艺术主张。也就不难理解，刘天华在改革民族音乐所取得的突破性成就何以在近现代民族音乐发展史上独树一帜。

谈到拍摄该片的时代意义，《百年巨匠·音乐篇》总导演陈真表示，陈天华留给我们的不仅仅是他的音乐作品，他更为我们留下一份重要的精神遗产，即为民族文化的自觉自信而不畏艰苦、矢志不移的精神。具体到拍摄音乐巨匠的现实着眼点，执行导演尹韬说：“抛开巨匠的政治、学术身份，从人的角度想，从人的角度讲，他们是怎么成为巨匠的，这样的‘成功学’样本才可以久远。”

（2023年第11期）

责编:李鹏
编审:卡咪娜