欧阳予倩（1889年—1962年）

原名立袁，湖南浏阳人。现代剧作家，戏剧表演艺术家，中国话剧运动创始人之一。15岁时赴日留学，1907年加入青柳社，演出话剧《黑奴吁天录》。1910年回国后，先后参加新剧同志会、社会教育团、文社、春柳剧场、民鸣社等新剧团体，后又致力于传统戏曲的继承和改革工作，曾与梅兰芳齐名，有“南欧北梅”之誉。新中国成立后任中国文联副主席、中央戏剧学院院长。一生创作话剧21部，戏曲27部。著有《欧阳予倩剧作选》《自我演戏以来》《一得余抄》等。

著名表演艺术家蓝天野题写“百年巨匠”

话剧，作为一种舶来的戏剧样式，在中国扎根才不过百余年历史。故自诞生之初起，作为集剧本创作、导演、表演、舞美、灯光、评论于一体的综合艺术，它就肩负着“文明戏”“新戏”的使命，在现当代大众文化中特别是对“改良社会”发挥着不可忽视的作用。

立足新阶段新起点，谈及中国话剧百年来的发展历程，人们无法绕开四个人的名字，他们分别是——欧阳予倩、田汉、焦菊隐和金山。

2015年6月9日上午10时，百集大型人物传记纪录片《百年巨匠·话剧篇》在北京人民艺术剧院举行，与会领导及嘉宾与《百年巨匠》出品人、总策划杨京岛共同为开机揭幕

2015年6月9日，久经酝酿，《百年巨匠·话剧篇》开机仪式在北京人民艺术剧院（俗称“人艺”）举行，著名表演艺术家蓝天野、郑榕等以及曹禺之女万方、焦菊隐之子焦世宁、欧阳予倩之子欧阳山尊的夫人徐静媛、郭沫若之女郭庶英上台，见证《百年巨匠》话剧篇的开机。与会领导及嘉宾协同《百年巨匠》出品人、总策划杨京岛为开机揭幕。《百年巨匠》推出话剧篇，旨在将欧阳予倩、田汉、焦菊隐和金山四位话剧界巨匠推向大众视野，让大众接近大师，让大师回归大众。

《百年巨匠——欧阳予倩》沿用《百年巨匠》既有体例，用近90分钟的篇幅，分上中下三个篇章并冠以《奠基者》《创造者》和《求真者》的主题，从欧阳予倩对中国话剧事业的贡献角度出发，勾勒出其恢弘坚毅的话剧人生：他是中央戏剧学院的首任院长，创下了“求真，创造，至美”的六字校训。他从个人兴趣出发，担当拯救社会毒瘤之责任，不顾家人的百般反对，无视社会上对戏剧表演的普遍成见以及行业自身的种种流弊，毅然决然走上专业演戏的道路。他以话剧为终生事业，以虚构故事观照社会现实，以角色塑造探究复杂人性，以舞台艺术为媒孜孜以求真善美。

1889年5月，欧阳予倩出生于湖南浏阳县的一个书香世家。其祖父欧阳中鹄是清末大儒，当过谭嗣同、唐才常的老师，欧阳予倩从小就随祖父饱读诗书，而祖父的学生也反过来担起欧阳予倩的发蒙之责。15岁时，欧阳予倩东渡日本求学，在吴我尊的影响下开始学习京剧，专攻青衣。1915年时他正式成为京剧演员，从此粉墨春秋十余载，经常与周信芳、盖叫天同台演出，唱做俱精，一度与京剧大师梅兰芳以“北梅南欧”齐名。也是在日本留学期间，欧阳予倩接触了由留学生组织的话剧社“春柳社”及其表演，内心大为震动，后申请加入其中，参演了《黑奴吁天录》等经典剧目，由此将话剧带到国内。

1919年，应南通张謇先生之约，欧阳予倩先生创建了“伶工学社”和“更俗剧场”，前者以教学为主，后者侧重于为学生提供演出的平台，以此开展戏剧教育的大胆实践。学社以造就“为社会效力之艺术团体”和改革戏剧的演员为核心，意在改变“私家歌僮养习所”的套路。而剧场名曰“更俗”，意即“更新除旧，移风易俗”。

1960年，毛泽东主席接见欧阳予倩

作为公认的中国话剧主要奠基人之一，欧阳予倩推出有《忠王李秀成》《黑奴恨》《桃花扇》《潘金莲》等经典代表作。他也曾频频“触电”，先后编导了《玉洁冰清》《天涯歌女》《木兰从军》《关不住的春光》等著名影片，并在一些影片中亲自饰演了角色。深厚的学养令欧阳予倩在话剧、电影理论方面颇有研究，其论文《导演法》对中国早期电影理论的发展产生过十分重要的影响。

欧阳予倩执导话剧《桃花扇》的排练现场

在欧阳予倩为中国话剧事业早期发展所做的努力当中，他在1930-1940年代间两度入桂林所开展的桂剧改革以及西南话剧展活动，是绕不开的重要篇章。欧阳予倩在此间，先将京剧剧目《梁红玉》改编为桂剧并搬上舞台，又着力培养文化水平有限的广西桂剧学校的演员学生。同时，还接管了广西省立艺术馆，且增设了戏剧部和音乐部。尽管战争的硝烟一度将艺术馆化为废墟，在欧阳予倩的带领下，《忠王李秀成》《桃花扇》《家》等经典剧目被一再搬上艺术馆的舞台，在全国乃至世界引起了轰动。桂林《大公报》曾转载美国剧评家爱金生对此盛况的评价：“如此规模宏大之戏剧盛会，有史以来，自古罗马曾经举行外，尚属仅见。”

新中国成立后，欧阳予倩被任命为中央戏剧学院首任院长，同时兼任中央实验话剧院的首任院长。早年创办学社和剧场的经验在这时得以充分发挥。他把学院分为教学和演出两大部分，学院设话剧（表演）、歌剧、舞蹈、舞台美术和戏剧文学系；在剧院，则编有话剧、歌剧、舞剧团和创作室。他大力提倡话剧与戏曲互相学习、中外艺术融会贯通的戏剧教育理念，强调“在传统的基础上创造最新最美的戏剧艺术”。

文物出版社出版的《百年巨匠——欧阳予倩》

《百年巨匠·话剧篇》整体上制作颇具匠心，特别强调采用时空对比的方法，结合纪录片制作期间中央戏剧学院学生们复排《桃花扇》《潘金莲》等经典巨作的现实，借学生们的演绎、讨论、致敬，无声地诠释出坚定文化自信的时代意义：一代巨匠于风云际会的时代跌跌撞撞地走过，为后人留下了一段荡气回肠的绝唱，立下了一座永不消失的灯塔，埋下了一颗“求真，创造，至美”的种子。而这绝唱，终将被后人代代传唱，不眠不休；这灯塔，依旧照亮和激励着无数追梦人自我觉醒，自绽光芒；而这种子，也必将迎风舒展，花开遍野，耀寰宇，照古今。

（2023年第09-10期）

【责编 李鹏】