百年巨匠|齐白石:从 画匠 到 巨匠

2023-01-17 10:18 作者:卡咪娜 吕月华 来源:《中华英才》半月刊
大字号

晚年的齐白石

齐白石(1864年-1957年)

原名纯芝,字渭青,号兰亭;后改名璜,字濒生,号白石,白石山翁,湖南湘潭人。近现代中国画大师,世界文化名人。早年曾为木匠,后以卖画为生,57岁后定居北京。擅画花鸟虫鱼、山水、人物等,晚年变化,笔墨雄浑滋润,色彩浓艳明快,造型简约生动,意境醇厚朴实,所画鱼虾虫蟹,天趣横生。其书工篆隶,取法秦汉碑版,行书绕古拙之趣,篆刻自成一家,亦能诗文。曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席等职。代表作有《蛙声十里出山泉》《墨虾》等,并著有《白石诗草》《白石老人自述》等。


 在20世纪的中国画坛,齐白石的声望可谓是妇孺皆知。这固然指其诗书画印兼通且艺术成就之高、面貌之新,无人能出其右,但这里面似乎还有一层意思,即白石老人有着深厚的群众基础。他本身就是老百姓,而他的画作更是就地取材,带着大自然气息,透着孩童般真趣,为老百姓所喜闻乐见。这不可复制的艺术成就,或许与齐白石独特的成长背景和性格魅力是不分开的。

齐白石原名纯芝,出身于湘潭农家,因体弱多病不能胜任繁重农务,被家人送到木匠处当学徒。但拿起斧刨锯子给人家盖房子、上梁也并非轻省活儿。16岁时他转投到雕花匠周之美门下,学当时更受尊敬、也更担得上“手艺人”之称的细木作,三年出师。

文物出版社出版“百年巨匠”丛书之《百年巨匠——齐白石》,该丛书被评为2017年度全国文化遗产优秀图书,连同山东美术出版社出版的《百年巨匠》校园版,入选国家新闻出版署“2022年农家书屋重点图书推荐目录”

从放牛娃到雕花匠,怕是当时农村孩子能够谋得的最好发展路径了。而芝木匠却将这条路走出了新高度。

凭借一本残损的《芥子园画谱》,他打破因循守旧的雕花传统,加入自己的理解,借鉴《芥子园画谱》中文人画画法融入到早期的民间风格创作中,其时已显露出勤奋刻苦、追求变化、不断创新的特质来。而做木匠的经历,炼就了他的手、腕、臂功力,使其后来的绘画、书法、篆刻深受其益,乃至对他绘画中拙重老辣的用笔风格都产生了深远影响。

千里马还需有伯乐。真正将芝木匠带进画坛并促使其一步步完成蜕变的,或许主要得益于三位贵人的提携。

第一位是湖南乡绅胡沁园。胡沁园独具慧眼,单从一幅帐檐就洞见了芝木匠的绘画天赋并主动找上门来收为徒弟。被建议改名为齐璜、齐白石的27岁青年,就此在胡沁园处盘桓研习近十年,大开眼界,打下了扎实的诗文创作基础,也养成了闲暇时观察花鸟虫草的习惯。

第二位贵人陈师曾乃史学大家陈寅恪的长兄、海派大师吴昌硕的高足。1917年,53岁的齐白石为生活所迫北上谋生路,曾寄居于法源寺内并以刻印为生。二人因一枚印章结缘,一见如故,结为莫逆。陈师曾对齐白石老辣放纵的用笔追求极为推崇,曾借去日本办画展之际将齐白石的画作推向国际。

第三位肯定齐白石的艺术造诣并将其带入学术殿堂的是海归派学者徐悲鸿。先后担任北平美专和中央美术学院院长的徐悲鸿,看中的是齐白石突破传统的精神,把民间艺术观念引入绘画当中,开创了中国传统绘画的全新境界,先后两度邀请白石老人走进课堂,1949年中央美术学院成立后,更聘齐白石为名誉教授。

1956年9月1日,齐白石获得国际和平奖,参加授奖仪式后步出会场

这位从旧社会一路走向新时代的艺术巨匠,遭受过生活无着、求学无门的痛楚,经历过兵荒马乱年代无处栖身的凄凉,挨过不为市场见容的落寞,却终其一生砚耕不辍,自食其力,为世人留下画作三万余幅、诗词三千余首、自述及齐白石文稿并手迹多卷。如此高产、优产和丰产,不仅为其点亮了漫长幽暗的岁月,也极大地丰富和完善了中国近现代文化艺术的宝库。

以卖画为生的画家,在其一生的创作实践中始终坚持民间画和文人画并行,最终形成了纯朴民间艺术与传统文人画相融合的风格。初到京华时,无情的市场对齐白石兜头泼了盆冷水。他不得不小心收起八大山人式的孤寂冷逸,于困顿窘迫中思量“衰年变法”。通过对吴昌硕作品的研习和大量临摹,逐渐形成独特的大写意国画风格,开红花墨叶一派,尤以瓜果菜蔬花鸟虫鱼为工绝,兼及人物、山水,遂与吴昌硕共享“南吴北齐”之誉。

《松鹤旭日》  国画  295cm×71cm  1953年  中国国家博物馆藏

齐白石虫草作品

世人皆知齐白石画虾犹入化境,能画出虾体的透明度、轻灵纤细的身体以及游弋水中的动感,却不知道背后藏着画家大半生的观察、尝试与不断突破。齐白石曾如是总结:“余之画虾已经数变,初只略似,一变逼真,再变色分深浅,几十年方得其神。”基于此,齐白石素有“妙在似与不似之间”的艺术主张以及“学我者生,似我者死”的说法。

《百年巨匠》出品人、总策划杨京岛,《百年巨匠·美术篇》第一、二、三部总导演赵伟东与齐白石之子齐良末合影

齐白石还葆有一份难得的清醒与自律。其幼子齐良末在接受《百年巨匠》剧组采访时介绍,父亲晚年仍然有描红摹子的习惯,只为“使我的东西形神具似”和“在思想上管住自己”。

这种自律由来已久。从早年专务做细木匠而无心攀附文人雅士就可窥得端倪。抗日战争时期,齐白石更是深居简出,停止见客,后为避免受日军胁迫,特在门上张贴告示:“画不卖与官家,窃恐不祥”。及至新中国成立后,在90岁高龄,齐白石仍坚持以造化为师,细致观摩鸽子的体态及翎毛,为献礼世界和平大会和支持抗美援朝,创作了《百花与和平鸽》及《和平鸽》。其高洁品行,浩然气节,昭若日月。

(2023年第01期)

【责编 李鹏】