刘利剑：水墨丹青传深韵 千年文脉承笔端

那纤纤细指携着画笔细细划过，

柔软的弧度散散几笔，

所有的平凡不经意间，

于花开处，重新勾勒，用心描绘。

文运同国运相牵，文脉同国脉相连。

在筑就中华民族伟大复兴时代高峰的征程中，许多优秀的文化工作者薪火相传、奋发图强。国家级美术师、当代实力派画家、中华英才书画院执行院长刘利剑（笔名英飒）就是其中的代表。她肩头有责任，笔下有乾坤，志向高远，励志做中国传统文化的传承者。

对于中国画历经数千年的沧桑巨变发展到今天，艺术魅力依然光彩照人，常画常新的原因，刘利剑有着自己独到的见解。她说，那就是有妙不可言的中国味！也就是中国画是在中国这块古老而神奇的土地上生长起来的艺术奇葩，蕴涵着中国人的信仰、智慧、哲学思想、人生感悟、审美习惯等。

很多人在看过刘利剑的画后这样评价，细细品味后最突出的感觉是其中的“气韵生动”。所谓的气韵生动是画面表现出来的“生命的节奏”或“有节奏的生命”的视觉形象，是一幅画中各形式要素间有机联系形成的“一气贯通”、“浑然天成”的感觉。

 心怀梦想 情系苍生

出生于燕赵大地的刘利剑自幼酷爱书画。小学时，学校的黑板报便是她的艺术天地，可以任由她纵横驰骋，挥洒笔墨。在中学时代，刘利剑跟随学校美术系老师从素描开始，进行了严格的西画素描、人物速写以及水粉静物等写生训练，这些都为她日后的专业学习奠定了扎实的艺术基础。

与全国政协副主席卢展工同志合影

尽管如此努力，但天不遂人愿，她还是与梦寐以求的中央美院失之交臂。刘利剑并不气馁，她相信天道酬勤，是金子到哪里都会发光。继而辗转在成都师范学院美术学院，北京各类艺术教育学院深造学习。她拜访当代名师大家，受到国内外书画界著名人仕悉心指导。近几年来，刘利剑深得清华大学美术学院教授宋涤先生，苦禅大师得意弟子康宁先生指点，受益良多。

命运总是垂青于那些勤奋而有梦想的人。刘利剑说，命运要掌握在自己手中，若生活是一张白纸，我们用年华做笔，在上面描绘出属于我们自己的人生。你若用心画，便是一幅完美的画，努力是一种人生的态度，拼搏是一种人生的追求，每天生活于希望中更是一种境界。刘利剑常常这样激励自己！

看她那纤纤细指携着画笔细细划过，柔软的弧度散散几笔，所有的平凡不经意间，于花开处，重新勾勒，用心描绘。刘利剑说，生命短暂，只争朝夕！今天我不努力，别人不会把幸福的光环送来，你不坚强，别人不会替你坚强。绘画事业也是靠努力才能攀登到高峰！就这样，刘利剑将全部身心投入到了绘画事业中。

2016年，其代表作工笔画《荷花女》、水墨画《英雄无敌》图分别在美国、韩国参加国际艺术交流展。在中韩文化艺术新闻社举办的16周年环境文化大奖会上，刘利剑的作品分别被韩国文化艺术新闻社社长和韩国尚志大学教授收藏。她的代表作《松鹤延年》被香港中华总商会永远名誉会长、香港新华集团董事局主席、全国政协常委蔡冠深等领导和企业家收藏。

在艺术才华倍受肯定的同时，刘利剑还经常进行公益捐赠，她的爱心善举得到了社会各界人士的广泛关注和赞赏。

作品受到原国家林业局副局长李育才的认可

刘利剑在人民大会堂举办的“最美夕阳红”全国养老产业文化惠民公益工程上，捐赠绘画作品《松龄鹤寿》。在中国艺术收藏网举办的第十八届书画慈善拍卖会上，其作品《六鹤同春》图被成功拍出，所得善款全部捐赠给残障儿童。刘利剑还积极参与由中国儿童少年基金会举办的“未来公园科普公益项目”。先后走进丽媛小学、菏泽曹州武术学校，并捐赠其画作《五福临门》和《群英会》以表示对公益事业的热爱与支持。2020年，她参与中国红十字会举办的关爱困难老人与特殊儿童的慈善活动，并向红会捐赠六尺作品《鹤舞盛世》图。为庆祝建国70周年，刘利剑特创作巨幅《鹤舞盛世》以示庆祝中华人民共和国繁荣昌盛，世界和合。

潜心笃行 功达自然

欣赏刘利剑的作品总给人以清新淡雅之感，尤其是在传统工笔画上用功最深。刘利剑的工笔画线条工整、细腻、严谨、中锋用笔较多，下笔沉着，线条简练，构图严谨，色彩淡雅，画面清晰，具有浓郁的中国民族色彩审美意趣。从构图、线描、设色到形象的细部处理，都表现出较强的质感和艺术情趣，形成了身临其境的美感效果。她的绘画题材广泛，特别是体现中国文人气质的鹤、鹰、竹、荷等皆可入画。

中国古代文人骚客喜欢在自己的诗词歌赋里描写仙鹤，受此影响，刘利剑最爱画鹤。白居易《池鹤二首》：“低头乍恐丹砂落，晒翅常疑白雪消。”刘禹锡有诗：“自古逢秋悲寂寥，我言春日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”崔颢就无限地感叹过，“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠”。这些千年名诗，刘利剑烂熟于心付诸笔端。

道教文化中，鹤代表着长寿，刘利剑本人更是喜欢把仙鹤与苍松联系起来，以象征延年益寿。除了长寿，鹤，还象征着忠贞不渝的爱情，富贵祥和，以及大儒，大德者。在刘利剑的心中，仙鹤以其超凡脱俗的外表气质对其影响很深。她说：“洁白一身，鹤鸣九皋，声闻于天，鹤舞盛世，一品官员的朝服，是祥瑞的仙鹤图案，云心鹤眼，闲云野鹤，鹤立鸡群，仙风道骨也表达一种对自由和美好生活的向往。”

刘利剑也爱画鹰，雄鹰展翅，张翼可凌云，尖爪利喙慑鸟魂。其笔下雄鹰的霸气活灵活现。她说：“鸣击长空傲环宇，扶摇直上绝风尘，鹰面对崎岖和坎坷会更加的顽强不屈，奋勇向前。”

受苦禅大师得意弟子康宁先生指点，受益良多

刘利剑以竹入画，竹的细细的叶，疏疏的节，枝干挺拔遒劲，墨虽淡却筋节有力。以竹入画表现酒仙，文人骚客书生豪迈洒脱，她早年画有《竹林七贤》图及《和谐盛世》图等。而竹叶几笔横扫，依风倾斜。风雨来临，夸张之势，有力地表现出疾风欲雨的风斜竹海之态。她对竹有着特殊的情愫：“顶天立地英雄气概，胸怀坦荡之精气神，画家以竹叙怀。”

刘利剑也去看荷塘月色，她这样描绘荷：画池塘中冰清玉洁的荷叶，它出淤泥而不染，濯清涟而不妖。缕缕墨香萦绕在画家的心灵深处，绚丽的色彩渲染在宣纸之上，一幅精致的画映入眼帘，画中的一山一水更是气壮山河。

在刘利剑的艺术生涯中，她最满意的作品要属2022年年初所画的六尺山水画作——《春夏秋冬》系列了。当时正值过年，年味儿正浓。刘利剑喜静，恰又新添了一间敞亮画室，心情的愉悦自会流于笔端。

大年初一，刘利剑便踏进了画室。足足一个月，《春夏秋冬》系列大功告成。如今，刘利剑回忆起来，笑着说：“当时，我的创作感觉涌上心头，下笔一气呵成。当作品完成后，我才感觉右手臂抬起来吃力地痛，后背也疼。”

刘利剑用笔如针一样细腻，缝补着祖国大地美丽的外套，她用笔不经意地撩起了江面晶莹的欢。四幅六尺的竖幅山水要表现出春意盎然，把朝气蓬勃的画意表现出来。夏日炎炎，秋高气爽，“一年好景君须记，正是橙红橘绿时”的味道。天气转凉，万物凋零的状态，大自然的不同时期客观的美好状态与主观的感受表现在这个系列中。缕缕墨香萦绕在画家的心灵深处，绚丽的色彩渲染在宣纸上面，一幅精致的画映入眼帘，画中的山水折射出了细微描绘的名山峻岭山河壮丽。

这是纸上的画，也是刘利剑用笔画出了心中的景。

线条精髓 国画修为

师从先贤，传承有序的刘利剑深知线条是中国画的精髓所在。它是表达物象结构的骨架,是中国绘画中最基本、最简练、最具概括性的艺术语言。刘利剑工笔画线条工整、细腻、严谨、中锋用笔较多，下笔沉着，线条简练，构图严谨，色彩淡雅，画面清晰，具有浓郁的中国民族色彩审美意趣和独特的艺术魅力。

刘利剑认为，古人以墨笔、线条为骨架,写实与表意相结合,强调画的意境与神韵，既简明大略又深邃悠远，形成了中国绘画特有的风采。中国画重视空白的运用，有“虚实相生”的效果；中国画重视艺术与自然的关系，强调“以形写神”，讲究意境、神韵；中国画与书法有很深的渊源，即“书画同源”、“书画同法”；中国画与诗有相通之处，因而推崇“画中有诗”；中国画还经常使用印章，是点缀，但也增加了韵味和美感。

与主持人张泽群在一起

对于中国画的独特艺术魅力，刘利剑了然于胸，她具体列举说道，中国画的表现对象大致可分为人物画、山水画、花鸟画、走兽、虫鱼等画。按表现方法有工笔、写意、钩勒、设色、水墨等技法形式，设色又可分为金碧、大小青绿，没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。主要运用线条和墨色的变化，以钩、皴、点、染，浓、淡、干、湿，阴、阳、向、背，虚、实、疏、密和留白等表现手法。

溯流追源，中国绘画历史悠远，刘利剑的讲解为我们展示了中国画的发展历程。她说，伏羲画卦，仓颉造字，从象形文字开始，那时中国画随之而成，传承了数千年，从绘画材料、笔、墨、纸、砚，到绘画理论、技巧、审美观等，已经形成了完整的系统体系。商周到隋唐文化高度繁荣，绘画也随之呈现出全面繁荣的局面。“尽精微、致意深远”，“惟妙惟肖”，山水画和花鸟画已发展到了一定高度。

正是因为中国画的创作拥有无限的暇想空间，这让刘利剑深深地爱上了国画，尤其是写意画。中国画带给她的不仅是身心上的无限愉悦，关键在于通过国画的意境，让刘利剑感受到了心灵的震撼与启迪。国画的内涵更是一种修为，刘利剑经历几十年的磨练，力求达到炉火纯青的境界，她把自己的心灵感悟和大自然的景物融为一体。

她从历史中走来，传承老祖宗千年不衰的中国画艺术。中国画历经数千年的沧桑巨变发展到今天，其艺术魅力依然光彩照人。作为传承千年文化的使者，刘利剑用手中的画笔链接千年的灿烂文明。她又向未来走去，献身于祖国的文化事业，传承历史文脉，以时代精神激活中华优秀传统文化的生命力，为中华民族伟大复兴积蓄深厚的文化底气！

作品赏析

很多人在看过刘利剑的画后这样评价，细细品味刘利剑的画，最突出的感觉是其中的“气韵生动”

师从先贤，传承有序的刘利剑深知线条是中国画的精髓所在

刘利剑更喜欢把仙鹤与苍松联系起来，以象征延年益寿

在刘利剑心中，仙鹤以其超凡脱俗的外表气质对其影响很深

（2022年第21期）

【责编 李鹏】