文人笔墨赋侠风 气韵正大传龙脉-记著名书画家杨雍

2022-06-25 09:10 作者:刘振明 来源:《中华英才》半月刊
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杨雍,字泰和,号八虞使者,1956 年11 月生于河北定兴。中国金融文联全国委员会委员,中国金融美术家协会二届副主席、三届副主席兼秘书长、四届顾问,中国书法家协会会员、北京美术家协会会员、北京金融美术家协会主席。主编有《中国金融美术家协会大事记》《中国金融美术家协会第四届全国美术展作品集》《中国金融美术家协会第五届全国美术展作品集》。出版《画说胡同》《大家风范-杨雍作品》。

文艺评论:

书画同源,功在同修,这才是传承书画文化龙脉的正宗方式。自宋元以后书法家与画家的身份就合为一体,书画双功的修行,是历代书画大家的必行路径。时至今朝,书法与绘画分流的现象渐渐变成了远离传统的流弊,书法家不修丹青,画家不磨砺书法的现象,皆让书法或是绘画变成了跛足科目,很难从周全致备的层面把书画文化的龙脉传承下去。遇到当代著名书画家杨雍先生的作品,眼前一亮,心有大悦!因为他执着书画同源的法度,付出了书画同修的卓力,取得了书画一体功立巅峰的造诣,是一位可以把书法文化揽于当下,传承于未来的人。

他的中国画创作以山水和花鸟为写意雄才。画山水笔墨带有师古法修真诀的深厚积淀,用笔绝无疲糜,勾线如铁,勒丝如钢,正向与反向的运行毫无滞碍,绝然娴熟至极,亦是出神入化的境界。这钢打铁铸一般的笔力铺陈,就是宋代范宽刮铁笔力的再现。所以他的山水作品,带着宋初山水的雄魂伟魄,既可以为山立骨,也可以为山传神,从气度到气韵都做出了笔笔见骨的精神塑造。

若提画山水之精神,积墨皴法的灵活调度极为重要。中国画坛能用积墨画山水的贤者,前有龚半千、黄宾虹、李可染等山水画大师,当代能用积墨画山水的虽也有其人,但能“以书入画”作积墨的贤者杨雍是其中一位。当代杨雍积墨的神通是不愧继龚、黄之后卓有建树的高手。俗笔积墨,因为把握不好水与墨的渡洇关系,会生成一踏糊涂的写意效果,所以技浅的画家,都视积墨为畏,多以一次晕染的破墨代之。

破墨虽然可以画山水的品逸,但终归无法全面塑造山水的风骨。杨雍先生重修积墨奇功,层层叠加,分明无蚀,墨而不污,为山水画的“虚”带进了可与之对称的“实”,完成了山水虚实照见、刚柔相济的格调塑造,所以这样的山水画恰是独与天地精神往来的心源物化,引人卧游,赏心悦目。能积墨亦能赋采,青绿山水,雅观清新,与当代审美追求清凉唯美的境界不谋而合,笔墨当随时代的建功亦显卓然。

观赏他的花鸟作品,有一种质如山水雄风的意象扑面而来,也是笔墨直写精气神的奇观佳品。画梅花写意梅枝,大墨含泽质,对水的兑比拿捏的毫分不差,令梅枝铸立铁骨,又如蛟龙带水,枯而不绝,泽而不湿,唯有心通画道,方可以画梅花如此风神卓越。一段墨竹一节气,画竹妙在胸有成竹,意在笔先不呆板,直抒胸襟写品格,画如其人,画既是修,好笔墨源自好境界!他的兰花具有非常鲜明的书写性,如执竹管写兰亭,不激不厉,静溢馨香,是一位真正把画兰当写兰的文人典范。自古文人多戏墨,那是小文人的做派。杨雍的花鸟作品,剔除文人戏墨的小家子气,注入侠客仗剑走天涯的豪迈气度。

文人笔墨赋侠风,气韵正大传龙脉。杨雍先生的书法具有碑帖双修的正大收获,以碑学立骨,以帖学生韵,大笔制欹奇,豪墨写雄观,通过笔法的觉悟,把提按顿点释化成情感的恣意表达。八面出锋,情注空间,这一手能立碑骨能著帖韵的行书好法度,带着米芾的痛快与黄庭坚的无畏,合成笔墨龙脉的滚滚洪流,见证着书画家的卓越建树。

(作者系著名书画评论家)

作品欣赏:

《秋清泉气香》180×80cm 2020

《宿雨新晴》 180×96cm 2008

《屯山胜揽》 165×96cm

《泼墨江山图》138×69cm 202

【责编  王杰】