何荣庆：让生活升华为艺术

名家简介：

何荣庆，1945 年生于江苏省泰兴市，1969 年结业于南京艺术学院美术教改班。曾经参加杨根思烈士牺牲二十周年陈列馆创作和江苏省第二届年画创作班。先后创作《红军妈妈忆当年》《黄桥决战奏凯歌》等，作品收藏于红色历史博物馆。1984 年至1986 年在南京艺术学院进修中国画山水。并师从人物画名家盖茂森先生深造中国画人物。2018年由泰兴市文联主办《细品人生》何荣庆中国画展。2019年，中国画《盛世祥光》入选庆祝建国七十周年“江苏省优秀花鸟画展”。2020 年由江苏省泰兴市文旅局和泰兴市美术馆举办“何荣庆、徐亚慧迎新春中国画展”。2020 年作品参加炎黄艺术馆邀请展。2021 年作品参加一得阁美术馆邀请展。其作品曾多次在全国、省、市大展中展出和获奖。众多博物馆、展览馆、政府部门和藏家热情收藏。被众多媒体跟踪报道。现为江苏省紫金书画院顾问、南京市鼓楼墨之轩书画院院长、江苏省花鸟画研究会研究员、北京市通州区美术家协会会员。

文艺评论：

作为中国画家群体中的一员，何荣庆先生作品的显著特征是，笔举墨张，总是充满着生活的乐趣。无论是人物活动，还是山山水水、花花草草，绝然与杜撰和生造背道而驰。作者努力追求的是，生机、生气，亲切、亲和，期望让人们置身其间，能陶冶心灵，沐浴春风，达神清气爽之效。

古人云:“凡画山水，最要得山水性情。……山性虽止，而情态则面面生动；水性虽流，而情状则浪浪具形。”（《绘事微言·山水性情》）他的山水画作品，如《华山挑夫》《庐山组画》《溪山觅知音》等等，在艺术处理上，都会让人感到有着对静中含动、动中寓静、静动相谐的辩证统一法则的把握。

在人物画创作中，对对象的艺术表达，也总是力求生机盎然，追求着造型准确、以形写神的艺术法则，去构筑画家理想的艺术形象，理念在于，不作任何糊弄观众的笔墨游戏。如《北京欢迎你》诸多奥运冠军形象的写生定格，生动丰厚。《生命天使》表现消防战士危急氛围的墨色渲染, 令人感动。《咱家俩娃》儿童情状的描绘勾勒，亲切温暖。这些作品，无一不是在让生活升华为艺术的图谱中，作者将浓厚的情感转化为笔墨形象的定格。

另外，作者对于花鸟画创作，也很注重情趣的渲染和调适。《狩猎》一幅，鸟儿们于河边跃跃欲舞的情态，令人愉目畅神。《枇杷熟了》中两只可爱的小猫，那渴求的眼神与类如笑靥绽开的枇杷形成了呼应式的联系，让人寻味不尽。《中华故事》将寓言传说猴子捞月描绘得惟妙惟肖。这些作品都是作者深入观察生活、受到形象启发、包涵着乐趣的艺术写真。

作者曾两度在南京艺术学院专业学习, 对于创作与生活的关系有了比较深刻的认识和理解，深知形象思维与逻辑思维并举的重要性，并将之付诸写生、创作等一系列艺术活动。

所以，长期以来，他除了努力读书、学习外，十分重视“行万里路”，不断走南闯北深入生活，拓宽眼界，多次置身于祖国的壮丽河山，拥抱大自然，在瞻仰欣赏美景中，驰骋画笔，勤奋地写生作画，将感动自己的景观欲罢不能地纳入尺幅，积累日多，收获甚丰。

诚如绘画大师黄宾虹所指出的，“师法造化之真义，尤须更进一步，览宇宙之宝藏，穷天地之生机，饱游跃看，冥思遐想，穷年累月，胸中自具神奇，造化自为我有。”

荣庆所坚定践行的以造化为师、锤炼绘画表现的这条艺术道路，在其长期的笔墨实践中被不断发扬光大，孜孜求解，这无疑是一条行之有效、正确的艺术康庄大道，相信作者会继续挺进，而必将取得更为丰硕的艺术创作成果!

（本文作者为南京艺术学院教授、著名艺术评论家）

作品欣赏：

【责编 王杰】